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Editoria

I Grandi Maestri Disney, la nuova collana di Topolino dedica il primo volume a Romano Scarpa

Sono tanti gli artisti che hanno contribuito alla crescita e al successo dei più amati personaggi del mondo di Topolino, ciascuno con il proprio tratto distintivo che li ha resi unici ed inimitabili. Per celebrarli al meglio, Panini Comics ha pensato a nuova collana, I Grandi Maestri Disney, che ha debuttato in fumetteria, libreria e online, con il primo numero dedicato a Romano Scarpa, grandissimo autore veneziano.

Chi è Romano Scarpa?

Disegnatore, sceneggiatore e animatore, Romano Scarpa ha tratto ispirazione dai più grandi artisti americani come Bill Walsh, Merrill de Maris, Carl Barks e Floyd Gottfredson, dando un fondamentale contributo a quella che oggi è considerata la Scuola Disney italiana, apprezzata anche oltreoceano. A sua volta sono tantissimi gli autori di oggi che si ispirano a lui come Casty. Celebri e indimenticabili sono alcune tra le sue storie e tra i personaggi che ha inventato come Trudy, Atomino Bip Bip, Gancio, Paperetta Yé-yè, Brigitta e molti altri.

Le storie del primo volume de I Grandi Maestri Disney

I Grandi Maestri Disney: Romano Scarpa si apre con una ricca prefazione e un inedito omaggio di Casty e si arricchisce con una parte redazionale dedicata alle opere e allo stile del Maestro, curata da Alessandro Mercatelli. Il volume offre al lettore un’ampia selezione delle più belle storie di Scarpa:

si parte con Paperino e i gamberi in salmì prima storia disegnata e sceneggiata dall’autore, apparsa su Topolino nel 1956,
passando per i gialli Topolino e l’unghia di Kalì (1958), Topolino e la collana di Chirikawa (1960) e Topolino e il “Pippo-Lupo” (1977),
senza dimenticare le storie ispirate ai fatti di cronaca del tempo, come Zio Paperone e l’energia elettrica (1976),
fino alle storie ambientate nell’amata città natale come Venezia e i tesori De’ Paperoni (1985).

Il prezzo di copertina è di 29€ e avrà cadenza trimestrale.

I Grandi Maestri - Romano Scarpa

Che ne pensate?

13 Ottobre 2023 0 comment

Carosello Editoria Fumetti e Graphic Novel

Topolino 3542 è in edicola con un francobollo da collezione

written by Jacopo Iovannitti

Le celebrazioni per Disney100 giungono al culmine questa settimana con il numero di Topolino 3542 con un gadget da collezione: il francobollo celebrativo di Steamboat Willie. In metallo, contenuto da una custodia in cartoncino come accaduto per altre uscite analoghe del settimanale, è descritto nel comunicato stampa ufficiale come “un ricordo perfetto per festeggiare insieme questa ricorrenza unica“.

Era infatti il 16 ottobre 1923 quando a Burbank, California, Walt e Roy Oliver Disney fondarono la loro casa di produzione, inizialmente con il nome di The Disney Brothers Cartoon Studio, rinominata nel 1929 Walt Disney Productions e, dal 1986, universalmente nota come The Walt Disney Company. Da quel giorno, dove tutto iniziò con quelli che oggi si chiamano “Walt Disney Animation Studios”, l’azienda è cresciuta in modo esponenziale e grazie anche al reparto editoriale, di cui Topolino fa parte come unicum (resta l’unico esempio, quello italiano, di un settimanale Disney longevo e che vive da più di 70 anni e 3500 uscite).

Topolino 3542

Per questo Topolino 3542 festeggia anche con l’ultima delle 8 speciali doppie cover pensate per l’occasione, collegata all’ottava storia celebrativa tratta dai classici cartoni animati di Topolino e ambientate 100 anni dopo, pensate tutte per rileggere in chiave moderna alcuni dei momenti più iconici e amati della storia dei cortometraggi animati e di Topolino, Paperino e Pippo, oltre che della The Walt Disney Company.

Chi l’avrebbe mai detto che da semplici “pulitori di orologi”, Topolino, Pippo e Paperino sarebbero stati promossi “lucidatori provetti” di robot? È questo il fil rouge di Lucidatori provetti, storia nata dalla reinterpretazione di Francesco Artibani e Carlo Panaro del classico Clock cleaners (del 1937) e con i disegni di Paolo de Lorenzi. “Il cortometraggio che ha ispirato l’episodio è un vero capolavoro, un meccanismo perfetto – e non avrebbe potuto essere diversamente, visto il tema – costruito per produrre gag. Nella versione a fumetti ho però pensato di aggiungere una trama più articolata perché le sole gag comiche non avrebbero potuto funzionare come sullo schermo. Il fumetto ha un linguaggio diverso da quello dell’animazione e dunque ho cercato di sopperire alla mancanza di movimento con una narrazione più avventurosa e dinamica. Al centro della storia c’è un mecha, un gigantesco robot che Topolino, Pippo e Paperino devono rimettere in funzione ma, oltre al confronto con la macchina, ci sarà anche il confronto con un cattivo vero deciso a utilizzare il robot colossale per i suoi piani criminosi”, commenta Artibani.

Once upon a Mouse… in the future

Per ripercorrere e collezionare le 8 storie celebrative della serie Once upon a Mouse… in the future, presentate quest’anno da Topolino sin dal numero 3502, è disponibile in fumetteria, libreria e online, insieme al settimanale, Disney100 – 100 anni di meravigliose emozioni: un prezioso volume contenuto sia in una steelbox deluxe con effetto olografico in edizione limitata, una litografia inedita di Mirka Andolfo e il francobollo in metallo già disponibile con Topolino 3542, che disponibile singolarmente.

Altro sul numero

Sul nuovo numero, inoltre, non mancheranno grandi avventure, come l’ultimo episodio della seconda stagione de Gli Evaporati intitolato Oltre la porta (scritta da Bruno Enna, con i disegni di Davide Cesarello) o una nuova storia della serie Pianeta Paperone dal titolo Il più furbo dei furbi (scritta da Alex Bertani e Vito Stabile e con i disegni di Stefano e Marco Rota). E poi, una nuova Topoguida con Pluto che questa volta porterà i lettori tra le strade e i “suoi” luoghi preferiti di Topolinia.

12 Ottobre 2023 0 comment

Editoria Fumetti e Graphic Novel

Pokémon Universe, scopriamo la nuova rivista in edicola

written by Jacopo Iovannitti

Grazie a Panini Magazines è arrivata in edicola e online una nuova rivista dedicata al mondo de mostri tascabili: Pokémon Universe, che ci farà viaggiare ancora una volta nel mondo di Pikachu, Ash e dei loro amici!

All’interno, come annunciata l’editore, tanti giochi, quiz, inedite avventure e curiosità per gli appassionati della serie animata e dei videogiochi, con schede di approfondimento sui personaggi, storie da leggere e molto altro ancora. Inoltre, in regalo con il primo numero, un mitico poster, il calendario dei Pokémon e i braccialetti ufficiali.

La copertina di Pokémon Universe

Questa la copertina del primo numero ora in edicola.

La descrizione

Con ogni numero di Pokémon Universe, tante attività che vedono protagonisti i Pokémon più amati, da Charizard all’iconico Pikachu – passando anche per i “piccoli mostri” di ultima generazione – pagine da colorare, puzzle, labirinti, schede dettagliate sui personaggi, storie da leggere e molto altro ancora. Non solo, con l’uscita di questa nuova rivista arriva anche la rubrica dell’esperto di Pokémon più amato, Federic, che in questo primo numero approfondisce la storia di una carta molto rara del gioco collezionabile del franchise. I braccialetti in omaggio, invece, sono disponibili in 4 diversi design: si tratta di un gadget esclusivo, disponibile solo con l’acquisto della rivista.

Il magazine uscirà con cadenza bimestrale sempre accompagnato da un gadget ufficiale in omaggio, al prezzo di 4.90€. Ma vi ricordiamo che per i fan più appassionati della serie, Panini Magazines propone da ormai quasi 3 anni anche Pokémon – Il magazine ufficiale.

6 Ottobre 2023 0 comment

Carosello Editoria Eventi Fumetti e Graphic Novel

Topolino Variant 3541 e tutte le novità presentate a Romics

written by Jacopo Iovannitti

Topolino Variant 3541 è solo una delle novità che Panini Comics porterà nella XXXI edizione di Romics, tra nuovi volumi e numerosi e diversi incontri da non perdere. Punta di diamante tra le tante proposte, sarà presentata in anteprima in Fiera per poi esser disponibile dalla settimana successiva in fumetteria e online.

Cover variant Topolino 3541

Realizzata da Andrea Freccero, Topolino Variant 3541 è una cover a 4 ante che mette insieme gli amici di Topolinia e Paperopoli ed è il preludio alla storia Topolino e la disavventura a scatti, avventura corale contenuta nel numero che racconta di un selfie alla fattoria di Nonna Papera che si trasforma in un viaggio nel tempo e nello spazio. Si tratta di una storia speciale perché è una vera e propria “staffetta a fumetti” realizzata a 28 mani, ovvero da 14 disegnatori tra i più apprezzati: Ivan Bigarella, Giulia La Torre, Federico Maria Cugliari, Federico Franzò, Nico Picone, Simona Capovilla, Libero Ermetti, Stefano Zanchi, Mario Ferracina, Giulia Lomurno, Mattia Surroz, Andrea Malgeri, Federico Butticè ed Emmanuele Baccinelli.

Il numero regular, invece, sarà in edicola, fumetteria e online e oltre all’avventura già citata accoglie le nuove, strabilianti e attesissime imprese di Lord Quackett che in Fantomius torna a colpire è pronto a stupire tutti i lettori con la sua astuzia e abilità, con tanto di cover a lui dedicata.

Tra le altre storie imperdibili sul numero 3541 c’è Tutto accadde alla fattoria che porta nuovamente il giovane aquilotto Newton – nipote di Archimede – sulle pagine di Topolino, con disegni di Donald Soffritti e la sceneggiatura di Marco Nucci, che afferma: “Voglio bene a Newton, e gli sono grato perché mi ha dato modo di scrivere storie divertenti. E non c’è cosa più bella che ridere!”.

Le dichiarazioni su Topolino Variant 3541

Marco Gervasio, che ha dato vita al personaggio e ne cura anche in questa occasione disegni e sceneggiatura, commenta così il ritorno di Fantomius su Topolino: “Dopo due lunghe saghe a puntate, che hanno destabilizzato non poco lo status quo del personaggio, torniamo ad un episodio singolo autoconclusivo, che tiene conto di quanto accaduto.” Prosegue poi: “Nell’ultima saga abbiamo lasciato un Fantomius vincitore, ma diverso da prima, non più così sicuro e determinato, ma anzi con molti dubbi e consapevole dei propri errori.”

L’Art Director di Topolino Andrea Freccero, ha dichirato: “Non è stato facile trovare il giusto mix di personaggi storici e personaggi apparsi sul settimanale più di recente,” afferma Freccero. “Questo tipo di cover si apre come un libro. È volutamente leggera, perché, una volta aperta è molto più forte l’effetto “uao!” che genera. È una sorta di “onda grafica” che si muove nelle due direzioni.”.

“Osservando la splendida cover variant di Andrea Freccero, abbiamo pensato che sarebbe stato divertente elaborare una storia che, in qualche modo, ne abbracciasse lo spirito. È disegnata da quattordici illustratori diversi, uno per tavola. Una staffetta corsa con la matita!” commenta Marco Nucci.

Gli incontri di Topolino

Andrea Freccero parlerà di questo progetto senza precedenti (e non solo) venerdì 6 ottobre alle ore 16, insieme al direttore di Topolino Alex Bertani e a Marco Gervasio nell’appuntamento Un selfie… a Paperopoli.

Sabato 7 ottobre alle 14:15, invece, è di scena l’incontro Come nasce un personaggio Disney insieme a Marco Gervasio, che svelerà agli spettatori i trucchi del mestiere e i dietro le quinte della realizzazione delle storie del settimanale più amato d’Italia con una specialissima lezione di fumetto. Gervasio e Freccero saranno anche a disposizione del pubblico per firmacopie d’eccezione (orari e dettagli sui canali social ufficiali Panini Comics e Topolino Magazine).

I manga

Anche i lettori di manga troveranno pane per i loro denti alla fiera romana. F***ing Sakura, la storia d’amore e di crescita raccontata in due parti nella splendida graphic novel di Giulio Macaione, viene proposta per la prima volta in un unico volume in formato webtoon. Protagonisti della storia sono due giovani fidanzati, molto diversi tra loro, che interrompono la loro relazione durante il volo che li sta conducendo in viaggio in Giappone. È sotto i poetici petali di ciliegio nipponici che si troveranno a fare i conti con la propria vita e gli errori commessi. Un appuntamento quindi da non perdere per aggiungere alla propria collezione questa versione esclusiva da far autografare all’autore, presente a Romics per il firmacopie nelle giornate di venerdì 6, sabato 7 e domenica 8 ottobre.

Le novità Panini Comics

Panini Comics presenta anche un’attesa novità. Dopo il debutto lucchese dello scorso anno, arriva Loon 2, il volume conclusivo della graphic novel “deliziosamente sensuale” creata dalla star del webtoon Giulia Zucca. La bellissima, intrigante e letale Loon è stata rapita, questa volta tocca all’elfo oscuro Eban fare i conti con il proprio destino e con i sentimenti che prova per la dea. Giulia Zucca sarà a Romics per incontrare i lettori nei giorni di venerdì 6, sabato 7 e domenica 8 ottobre.

Che ne pensate di Topolino Variant 3541 e delle altre novità?

6 Ottobre 2023 0 comment

Editoria Manga

Shugo Chara, nel 2024 arriva il manga sequel della serie majokko delle Peach-Pit

written by Irene Rosignoli

La rivista Nakayoshi ha annunciato questa settimana l’arrivo del revival che non ci aspettavamo: quello di Shugo Chara!, popolare serie manga del duo Peach-Pit (Rozen Maiden, Zombie Loan).

La nuova serie a fumetti sarà un sequel della serie originale, che è stata pubblicata dal 2006 al 2010 ed è stata poi raccolta in 12 volumi. Negli anni sono state realizzate una storia breve celebrativa in occasione del 20° anniversario dell’attività delle due mangaka e soprattutto gli adattamenti anime: Shugo Chara! nel 2007, Shugo Chara!! Doki nel 2008 e Shugo Chara! Party! nel 2009.

In Italia, l’anime è andato in onda su Mediaset dal 2010 al 2012, mentre il manga è edito da Star Comics.

La serie racconta le avventure di Amu Hinamori, una ragazzina con la reputazione di essere fredda, scontrosa e distaccata con i propri compagni. In realtà, Amu è soltanto molto timida e maschera i suoi veri sentimenti dietro la facciata della freddezza. Desiderando mutare il suo carattere e diventare più sincera, Amu esprime un desiderio e la mattina dopo trova tre uova, le Uova del Cuore, dalle quali nascono gli Shugo Chara Ran, Miki e Suu. Questi esserini magici rappresentano i lati del carattere che Amu vorrebbe avere e sono in grado di cambiare la sua personalità in qualsiasi momento attraverso la trasformazione “Chara Change”.

Per quanto riguarda la nuova serie, sappiamo soltanto che sarà un sequel e che verrà pubblicata su Nakayoshi nell’estate del 2024. Kodansha metterà in commercio anche nuove linee di merchandise con illustrazioni inedite realizzate dal duo Peach-Pit, a cominciare già dalla fine del 2023.

Ovviamente vi terremo aggiornati su un’eventuale uscita anche in Italia!

Fonte: Anime News Network

5 Ottobre 2023 0 comment

Carosello Editoria Fumetti e Graphic Novel Manga

W.i.t.c.h. Il Cuore dell’Amicizia, tutto ciò che sappiamo sul volume Giunti Editore

written by Jacopo Iovannitti

Giunti Editore porta in libreria dal 4 ottobre, in anteprima mondiale, il volume W.i.t.c.h. Il Cuore dell’Amicizia, una nuova graphic novel che prende ispirazione da W.i.t.c.h., la saga a fumetti nata a Milano e pubblicata per la prima volta nel 2001 che ebbe un successo planetario (distribuito in più di 70 paesi), basato sulle avventure di cinque teenager dotate di magici poteri legati alle forze della natura – Will, Irma, Taranee, Cornelia e Hay Lin – le cui iniziali dei nomi formano proprio l’acronimo del titolo della rivista.

Dopo le ristampe uscite in occasione dei 20 anni, W.i.t.c.h. Il Cuore dell’Amicizia, ne riposiziona la storia, i personaggi e le loro avventure adattandole e ambientandole in un contesto più contemporaneo, in linea con le aspettative delle giovani lettrici e dei lettori di oggi: lo stile narrativo, formato e trama si adeguano all’incremento della popolarità di fumetti e graphic novel tra i giovani, dando vita a una storia a fumetti in questo stile.

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La copertina

Di seguito potete vedere la copertina ufficiale dell’edizione italiana del volume:

La prefazione di Francesca Michielin

Il libro si apre con un editoriale d’eccezione, scritto da una fedele lettrice di W.i.t.c.h., l’artista Francesca Michielin, che in merito al reboot afferma: “È arrivato il tempo di rispolverare W.i.t.c.h e regalarlo alle nuove generazioni, perché, negli anni 20 del 2000, dove la nostra società ci chiede di essere sempre performanti, razionali, freddi, distaccati, fa bene ritrovare un po’ di magia, di fantasia, di spirito di squadra, come dimostrano sempre le nostre Witch. W.i.t.c.h mi ha insegnato che nessuno è perfetto, ma che ognuno di noi può essere magico”.

La trama ufficiale

W.i.t.c.h. Il Cuore dell’Amicizia è la storia di cinque ragazze alle prese con amicizia, magia, avventura, sorprese ed enigmi. Will, Irma, Taranee, Cornelia, Hay Lin, insieme ad Elyon, sono studentesse dell’Istituto Sheffield di Heatherfield. La loro vita scorre tranquilla, alle prese con i normali problemi della loro età, fino a quando una strana e pericolosa sabbia non invade la biblioteca della scuola. All’inizio sembra uno scherzo innocuo da parte di alcuni studenti, ma ben presto si scopre che Elyon ha aperto un portale verso un’altra dimensione. La nuova studentessa Will è la prescelta dagli Oracoli di Kandrakar per essere la Guardiana della Barriera che protegge il mondo. Con il potere dei quattro elementi e con il Cuore di Kandrakar che li comanda, dovrà chiuderla e salvare la Terra. Ci riuscirà fidandosi solo del suo cuore e con il prezioso aiuto delle sue amiche, scoprendo che la Magia è ancora più potente se condivisa con le persone a cui si vuole bene.

La descrizione delle protagoniste

Will è la leader del gruppo, anche se scopre il suo talento passo dopo passo grazie al sostegno del gruppo. Timida, pratica e sensibile, è in grado di prendersi cura di sé nella vita di tutti i giorni. Il suo stile è davvero suo, perché non segue alcuna tendenza e non le interessa l’opinione degli altri: veste infatti spesso abiti di seconda mano o da discount. Will ha da sempre vissuto con sua madre Susan nella loro motorhome: il padre le ha abbandonate alla sua nascita. Il suo potere magico si trasforma nel corso della storia: all’inizio raccoglie tutta la forza degli elementi Acqua, Terra, Fuoco e Aria; poi diventa l’energia del Cuore che li guida.

Irma è entusiasta e allegra, dà molto valore all’amicizia ed è sempre presente per sostenere i suoi amici, qualunque cosa accada. Il suo stile è casual, per certi versi ancora infantile, e riflette la ricerca di un’identità. Irma ha perso la madre quando era piccola in un incidente in mare e per questo motivo non ama l’acqua ma, nonostante questo, dopo la battaglia con gli Oracoli di Kandrakar, Irma ottiene proprio il potere dell’Acqua.

Taranee è la migliore in tutto ciò che fa: a scuola, nella musica, nell’arte e, naturalmente, è bellissima. Il suo stile è minimalista e ordinario: indossa sempre gli stessi colori – bianco, nero e grigio – impreziositi da una collana con un giglio di fuoco pendente. Taranee vive con i genitori e il fratello maggiore Peter. Grazie al gruppo di amici imparerà a fidarsi degli altri e a farsi aiutare. Dopo la battaglia con gli Oracoli di Kandrakar, Taranee ottiene il potere del Fuoco.

Cornelia è insicura e piena di complessi, soprattutto a causa del confronto con la sorella maggiore, Keira, celebre attrice. È alla ricerca della propria identità, anche se spesso si preoccupa troppo del parere degli altri. I suoi genitori si sono separati quando era piccola. Cornelia ha una vera ossessione per l’abbigliamento ed è davvero meticolosa nella cura dei suoi bellissimi capelli biondi. Dopo la battaglia con gli Oracoli di Kandrakar, Cornelia ottiene il potere della Terra.

Hay Lin è positiva ed entusiasta della vita. È piena di energia e ha molti interessi e passioni, tra cui le stelle e lo spazio. A livello di stile ha un’identità molto chiara: trendy ma casual allo stesso tempo. Ama legare i suoi capelli in due trecce, rese ancora più particolari da una ciocca fucsia. Hay Lin è arrivata ad Heatherfield dalla Cina all’età di 6 anni. Dopo la battaglia con gli Oracoli di Kandrakar, Hay Lin ottiene il potere dell’Aria.

Elyon è una ragazza estroversa e chiacchierona. Il suo entusiasmo volubile di solito si spegne rapidamente come la sabbia nel vento. Trascorre ore a giocare online e preferisce i giochi fantasy e tutto ciò che la porta in altri mondi. È la vera fashionista del gruppo e si trucca da molto prima delle sue amiche. Elyon ha un potere davvero critico perché può controllare la magica sabbia nera che ha invaso il Metamondo.

Il team creativo di W.i.t.c.h. Il cuore dell’amicizia

Alessandro Ferrari, formatosi come sceneggiatore presso l’Accademia Disney, è un affermato autore di libri per ragazzi. Già nel team di W.i.t.c.h. dell’epoca, in questa edizione gli è stato assegnato il ruolo di sceneggiatore primario. Sulla stesura di questo reboot commenta “Ri-immaginare W.i.t.c.h. è stato doveroso poiché il mondo di oggi non è quello di vent’anni fa. Si sogna la magia allo stesso modo, ma con una complessità e profondità diversa, legata ai tempi correnti. La necessità quindi di dare un nuovo punto di vista alle ragazze e ai ragazzi di oggi, è stata un’emozione fortissima”.

Con uno stile fresco e contemporaneo la disegnatrice Giulia Adragna ha dato vita alla storia scritta da Alessandro. Appassionata lettrice di W.i.t.c.h. all’epoca, conserva un emozionante ricordo della serie perché, proprio leggendo quelle pagine, ha iniziato a riflettere sulla possibilità di fare della sua passione un mestiere. “Per disegnarle ho preso spunto da personaggi immaginari e persone a me vicine, i social mi hanno aiutato per creare lo stile perfetto per ciascuna di loro adeguandolo ai valori di ciascuna. Spero che le lettrici e i lettori di oggi sentano la magia di queste ragazze e si affezionino a loro come è successo a noi creativi”.

La colorazione è stata affidata a Chiara di Francia dell’agenzia Arancia Studio, che vanta diverse collaborazioni internazionali e uno stile moderno. L’ispirazione arriva da uno stile francese fresco e delicato, ma “la colorazione si è poi evoluta man mano che sono entrata in sintonia con lo spirito della graphic novel” afferma l’artista.

“Ero sicura che prima o poi avrei incontrato di nuovo sulla mia strada queste straordinarie ragazze! Questo progetto editoriale intercetta le tendenze stilistiche e narrative più vicine ai gusti delle lettrici di oggi e, al contempo, si mantiene fedele all’idea che la forza del gruppo si fondi sul riconoscersi in un progetto di storia comune, per il quale vale sempre la pena gettare il cuore oltre l’ostacolo. Che sia il cuore di Kandrakar o l’Oracolo a chiamarti all’azione, l’amicizia è il viatico che ti fa affrontare tutte le sfide. Il tratto leggero del disegno enfatizza la poesia di questa nuova avventura, che portiamo alle nuove generazioni con un cuore molto emozionato. Quello di chi sa di avere fra le mani un tesoro prezioso.” – afferma Veronica Di Lisio, Direttore editoriale e di divisione per Giunti Editore.

3 Ottobre 2023 0 comment

Carosello Editoria Fumetti e Graphic Novel Libri Manga

Lucca Comics & Games, le ultime novità dell’edizione 2023

written by Jacopo Iovannitti

Dopo la conferenza ufficiale di presentazione di Lucca Comics & Games 2023, che si terrà nella cittadina toscana dal 1° al 5 novembre di quest’anno, scopriamo insieme le ultime novità annunciate.

Area Comics

Un’area Comics più internazionale che mai: quest’anno tutti i linguaggi della Nona Arte saranno declinati da oltre 300 artisti e artiste, tra cui 45 ospiti internazionali provenienti da Stati Uniti, Giappone, Spagna, Francia, Corea del Sud, Cina, Canada, Inghilterra, Argentina, Israele, Turchia, Croazia, Serbia, Bulgaria, Belgio, con 61 case editrici.

Dopo i già annunciati Naoki Urasawa, Hiro Mashima, Mingwa, Masaaki Ninomiya, altri sei nomi di punta del panorama fumettistico giapponese vanno ad arricchire lo straordinario parterre di ospiti asiatici:

con Coconino, Usamaru Furuya sarà ospite di Lucca Comics & Games con incontri e firmacopie e sarà anche uno dei protagonisti delle esposizioni allestite a Palazzo Ducale con la sua mostra, dal titolo This Time is Different;
Kan Takahama sarà protagonista della mostra off Kan Takahama: le storie nascoste e incontrerà il pubblico in sessioni di firme ed eventi. La sua opera Memorie dell’Isola Ventaglio (Dynit Manga) è tra i 30 titoli finalisti ai Lucca Comics Awards;
Keigo Shinzo, presente grazie alla collaborazione con Dynit Manga; Shintaro Kago, che presenta la sua prima serie a fumetti;
Eldo Yoshimizu, artista a tutto tondo, scultore e mangaka indipendente giapponese, incontrerà lettori e lettrici italiani grazie a Bao Publishing;
Satsuki Yoshino, autrice di Barakamon, è pronta a conquistare il pubblico italiano grazie alla collaborazione con GOEN – RW Edizioni.

Dal panorama internazionale, anglosassone ed europeo, grande accoglienza tra il pubblico hanno avuto gli annunci di Garth Ennis, Jim Lee, Don Rosa, Amélie Fléchais, Craig Thompson, Howard Chaykin, Tony Valente. A questi si aggiungono Bryan Talbot, Declan Shalvey, Jesse Jacobs e il duo Joe Kelly e Ken Niimura, che presentano Sergente Immortale per Bao. Il panorama franco/belga ed europeo sarà esplorato da moltissimi autori tra cui Jordi Lafebre, David Rubin, Goran Sudžuka, Martin Panchaud, Elizabeth Pich e il duo Bastien Vivès e Martin Quenehen con la nuova avventura di Corto Maltese, La regina di Babilonia, in collaborazione con CONG.

Non mancheranno naturalmente gli/le ospiti italiani, oltre 250, con le figure di maggior spicco della produzione contemporanea tra cui Gipi, Milo Manara, Leo Ortolani, Zerocalcare, Sio (e tutto il gruppo di Gigaciao), Pera Toons, Silvia Ziche, Paolo Bacilieri, Igort, Fumettibrutti, Werther Dell’Edera, Barbara Baraldi, Simone Bianchi e tantissimi altri.

La Self Area torna nella Biblioteca civica Agorà, in collaborazione con la libreria Inuit e la Fondazione Tuono Pettinato, ospiterà trentadue espositori, oltre a una serie di incontri a tema. E la Chiesa dei Servi resta l’eldorado dei collezioni di tavole originali.

L’Area Pro – luogo di eccellenza per gli incontri professionali tra editori e aspiranti fumettisti – quest’anno sarà ospitata nell’ex Museo del Fumetto e avrà un sapore tutto internazionale Oltre ai numerosissimi editori italiani, sono previste tre sessioni con editor internazionali: CB Cebulski, Editor in Chief della Marvel, Jim Lee, che ricopre una delle cariche più alte in DC (President, Publisher e Chief Creative Officer) e un Shunsuke Tanaka, editor di Kodansha, una delle più prestigiose case editrici giapponesi.

Torna in grande stile Max Pezzali, per presentare un progetto che lo vedrà protagonista mercoledì 1° novembre al Teatro del Giglio: un albo in tiratura limitatissima, illustrato e sceneggiato da Roberto Recchioni, prodotto da Lucca Comics & Games.

Area Games

Il 2023 è un anno importante per Lucca Games e per questa storica occasione anche il Grog, la mascotte di Lucca Games si rifà il look. Dopo una prima interpretazione di Roberto Giomi, il restyling digitale a opera di Marco Bianchini per il decennale, e l’interpretazione di Marco Soresina nel 2013, arriva per il trentennale il restyling del maestro Karl Kopinski, l’artista che forse più ha rappresentato l’ultimo decennio della storia del festival e in particolare del mondo Games.

Saranno Lillo Petrolo il secondo ambassador di Lucca Games, insieme al già annunciato Joe Manganiello, apprezzato pittore di miniature, vincitore di numerosi concorsi, ad essere dedicata la mostra Lillo e il Grog: viaggio al centro del modellismo, nel centralissimo Palazzo Arnolfini, dove sarà possibile ammirare anche le miniature dipinte da Josè Da Vinci, Sergio Calvo Rubio, Arnau Lazaro, Fabrizio Russo, Francesco Farabi, David Arroba, Max Richiero, Pietro Balloni, Luciano Leni, Giovanni Bosio, Alessandro Marinone, Andrea Jula, Danilo Cartacci e molti altri. All’interno della mostra un angolo dedicato al Grog, scolpito da Silvia Corso, prodotto da Greebo e dipinto eccezionalmente da Lillo stesso.

Magic: The Gathering

Anche Magic: The Gathering, il gioco community-based per eccellenza, compie trent’anni e Lucca Comics & Games fa un omaggio al primo trading card game della storia e alla sua community dedicandole una mostra in Palazzo Arnolfini e una Magic Alley a Lucca Games, che ospiterà ben 18 artisti di fama internazionale fra i quali Adam Paquette, Andrea Piparo, Jeff Laubenstein, Jesper Ejsing, Johan Grenier, Justine Jones, Marta Nael, Martina Fačková, Michele Giorgi, Mark Zug, Mila Pesic, Randy Vargas, Richard Kane-Ferguson, RK Post, Seb McKinnon, Svetlin Velinov, Milivoj Ćeran e Tony DiTerlizzi.

È prevista l’anteprima italiana del documentario su Magic: The Gathering “Igniting the Spark”, che verrà proiettato per la prima volta proprio a Lucca alla presenza di regista, showrunner e produttori.

Tolkien, Star Wars, Dungeon & Dragons e Warhammer

Tra le mostre ricordiamo anche quella dedicata a J.R.R. Tolkien, Other Minds and Hands: JRRT50 nel tempo e nello spazio, nel gioco e nel fumetto nel Palazzo delle Esposizioni dove saranno esposti anche lavori originali del grande illustratore Angus McBride.

Grazie ad Asmodee, Lucca Comics & Games sarà teatro della presentazione in anteprima di Star Wars: Unlimited, il nuovissimo gioco di carte collezionabili dalle possibilità illimitate. Lo sviluppo del gioco, a cura di Fantasy Flight Games, è in corso da tre anni e i fan possono contare su un programma di uscite regolari di tre set all’anno. Completamente integrato nell’intera esperienza ludica, il Gioco Organizzato è stato progettato insieme al prodotto, ci sarà spazio per il divertimento dei giocatori di qualsiasi livello. Il gioco sarà lanciato a livello mondiale nel 2024, ma a Lucca Comics & Games sarà possibile provarlo in anteprima all’interno del padiglione Carducci. Tutti coloro che verranno a provare Star Wars: Unlimited riceveranno in regalo due esclusive carte promo.

Grande ritorno per il creatore della Games Workshop, Sir Ian Livingstone, che sarà presente in fiera il 1° novembre con Raven Distribution per il lancio del libro Uomini e Dadi – Le origini della Games Workshop, la storia, mai narrata prima, dell’iconica società produttrice di Warhammer. Ospiti della stessa casa editrice saranno anche Swen Harder e Edward T. Riker, autori di librogame che saranno presenti in manifestazione con le loro nuove uscite: Metal Heroes – Il destino del Rock di Harder e Choose Cthulhu II 6 – L’Ombra venuta dal Tempo curato da Riker. Non mancheranno anche titoli di autori nostrani tra i librogame presenti in manifestazione, come il nuovo volume della trilogia The Necronomicon Gamebook con Kadath, edito da Officina Meningi, scritto da Valentino Sergi e illustrato da Francesco Biagini e Jacopo Schiavo, con la copertina di Alberto Dal Lago.

La presenza di Tony DiTerlizzi sarà l’occasione per celebrare un’autentica pietra miliare tra le ambientazioni di Dungeons & Dragons, Planescape, in occasione del lancio della nuova edizione per la quinta edizione di D&D.

L’Area Movie

Netflix torna a Lucca Comics & Games con un triplice appuntamento:

in primo luogo con il ritorno di uno spazio fisico dedicato in Piazza Anfiteatro (e non solo), in cui i fan si potranno immergere nelle loro serie più amate,
l’anteprima del primo episodio di Tutta la luce che non vediamo, la rivoluzionaria miniserie tratta dall’omonimo romanzo best seller e vincitore del Premio Pulitzer di Anthony Doerr, diretta da Shawn Levy (Stranger Things, Deadpool 3, The Adam Project), scritta da Steven Knight (Peaky Blinders) e con Aria Mia Loberti, Nell Sutton, Mark Ruffalo e Hugh Laurie. La miniserie in quattro episodi sarà poi disponibile solo su Netflix dal 2 novembre,
il fan screening dei primi due episodi di SUBURRÆTERNA, l’attesissima serie tv che espande l’universo Suburra. Giacomo Ferrara, che riprende l’iconico ruolo di Spadino da protagonista, sarà a Lucca per presentare la serie e incontrare i fan, prima dell’uscita su Netflix prevista per il 14 novembre,

Prime Video accoglierà i fan a Lucca Comics & Games all’interno di spazi esclusivi e porterà al festival una serie di ospiti d’eccezione che presenteranno i loro prossimi show:

Fabio De Luigi sarà protagonista di una conversazione on stage tutta dedicata al viaggio comico e onirico AMAZING – FABIO DE LUIGI, il nuovo e attesissimo one prank show in arrivo il 3 novembre;
Lillo Petrolo svelerà al pubblico di Lucca, nel corso di un panel tutto da ridere, le prime inedite immagini del prossimo film, Elf Me, che lo vede protagonista su Prime Video dal 24 novembre nei panni di un elfo costruttore anticonvenzionale al servizio di Babbo Natale;
Marcello Macchia – aka Maccio Capatonda – Danilo Carlani e Alessio Dogana saranno ospiti attesi di un panel dedicato al loro prossimo film, la storia di un uomo comune del millennio digitale catapultato in un inaspettato viaggio analogico in arrivo presto su Prime Video.

Per gli amanti del brivido in programma uno dei titoli più attesi della stagione, Five Nights at Freddy’s di Emma Tammi. Il nuovo film targato Blumhouse uscirà in anteprima nazionale il 31 ottobre e dal 2 novembre solo al cinema per Universal Pictures. Five Nights at Freddy’s sarà presentato a Lucca con una proiezione speciale alla presenza di un ambassador d’eccezione come Favij, creator tra i più popolari e icona del mondo dei videogiochi.

In occasione dell’uscita dell’attesissimo Hunger Games: La ballata dell’usignolo e il serpente, i fan della saga potranno trovare a Lucca tante imperdibili sorprese legate all’universo di Hunger Games e al nuovo film, in arrivo nei cinema italiani dal 22 novembre con Notorious Pictures.

Altro imperdibile appuntamento con il cinema italiano sarà l’anteprima nazionale di Mimì. Il principe delle tenebre di Brando De Sica.

In occasione del trentennale di Jurassic Park arriverà in città una sorprendente installazione per celebrare l’incredibile avventura cinematografica diretta da Steven Spielberg uscita al cinema con Universal Pictures nel giugno del 1993.

Toei Animation Europe sarà presente a Lucca Comics & Games con un evento celebrativo davvero speciale, di cui vi abbiamo parlato QUI.

Crunchyroll torna a Lucca per l’edizione 2023 con uno stand tutto nuovo per celebrare il mondo degli anime insieme a tutti i fan. Giochi, gadget e proiezioni esclusive dei titoli più attesi di questa stagione, tra cui l’attesissimo evento di One Piece dedicato al Gear 5 per la prima volta in sala cinematografica.

La LC&G Music Tent

La LC&G Music Tent, nuova struttura che accoglierà gli spettacoli musicali, è pronta a debuttare e lo vuole fare in grande stile, con un programma che punta a soddisfare tutti i gusti.

Dopo i già annunciati eventi a tema “Spirits of folk” il 1 novembre insieme ai Myrkur, Gens D’Ys e Andrea Rock & The Rebel Poets, e “Battle of Empires” il 2 novembre con i Galactic Empire e i Wind Rose, il concerto che festeggerà i 60 anni di carriera degli Oliver Onions il 3 novembre vanterà nientemeno che le voci dei grandi attori Franco Nero e Giancarlo Giannini.

Nel 40esimo anniversario del celebre anime “L’incantevole Creamy” non poteva mancare la regina delle sigle Cristina D’Avena che il 4 novembre alle ore 21:30 ci regalerà “Sognando Creamy”, un delicato viaggio che ci farà entrare nel mondo creato da Kazunori Itō e Yuko Kitagawa, accompagnata da una band rock e da un ensemble appartenente al conservatorio Luigi Boccherini di Lucca, per raccontare una favola indimenticabile arricchita dalle suggestioni visive realizzate dal maestro Paolo Barbieri.

Tantissimi gli eventi pomeridiani, accessibili grazie al biglietto del festival: il “Tim Burton Show” della The Spleen Orchestra racconterà le atmosfere di Halloween; la musica celtica di Arthuan Rebis, in duo con Nicola Caleo, ci condurrà in un viaggio attraverso i Boschi Sacri; Ruggero dei Timidi festeggerà al festival i suoi 10 anni timidi con il “Ruggero Cringe Party”, i Banana Split ricorderanno Claudio Balestra insieme a Douglas Meakin nel “Rockin’ toon Odissey”, Lucia La Rezza incanterà con il suo violino, i Rosko’s, i Crimson Dojo e la giovane italo-giapponese Mayumi inonderanno il palco con la loro energia. Immancabili gli appuntamenti con il K Pop Contest e l’Anime Vocal Contest e chiusura in bellezza, direttamente dal mondo di ZeroCalcare, con gli attesissimi Giancane e Gli Ultimi.

L’area Videogames

L’epicentro sarà il Riot Stadium (Pala Tagliate), area in cui Riot Games concentrerà le fasi finali dei tornei più importanti dell’anno:

il Red Bull Campus Clutch con le finali di VALORANT, aperto ai soli studenti universitari;
le finali del PG Nationals 2023, dove le migliori squadre italiane di League of Legends si affronteranno in un’ultima, epica sfida prima della chiusura della stagione;
VAL Off-Season, la finale della massima competizione nazionale di VALORANT,
Baolo Championship Series (BCS), il torneo/evento di League of Legends più famoso in Italia dove a sfidarsi saranno i content creator italiani,
Inoltre, dall’11 ottobre al 19 novembre in Corea del Sud, sarà possibile assistere in diretta dal Riot Stadium a due dei quattro match in programma ai WORLDS Quarterfinals Official Italian Broadcast, con il commento del broadcast ufficiale italiano presente a Lucca.

Ma non finisce qui, per festeggiare il 10° Anniversario di League of Legends e la community di VALORANT, il Riot Stadium ospiterà la finale del Riot Games Cosplay Contest.

Tornerà anche il Circuito Tormenta per chi vuole semplicemente divertirsi, o aspirare a diventare un professionista mentre sarà presentata a Lucca la Radiant Roses Academy, un’accademia dedicata alla formazione di giocatrici professioniste di VALORANT, gestita e organizzata da King Esport.

Presenti anche Bandai Namco e Bandai Spirits nella splendida cornice della Palestra Ducale Maria Luisa (a pochi metri da Piazza Santa Maria) con tante novità, gli store ufficiali e alcune attesissime anteprime. TEKKEN 8 e SAND LAND saranno infatti giocabili in fiera per tutti per la prima volta in Italia.

PLAION trasformerà la Casermetta San Paolino nella casa di Sonic, per tutti e cinque giorni i giorni del Festival. Al suo interno verrà celebrato il lancio di Sonic Superstars e l’universo Sonic.

Su questa scia Lucca Comics & Games è fiera di accogliere tra gli ospiti illustri che sfileranno sul pixel carpet: Yu Suzuki, mente creativa dei più grandi successi di SEGA degli anni ottanta e novanta, capace di immaginare successi come OutRun e Shenmue, lasciando un segno indelebile nella storia dei videogiochi.

Nintendo porterà a Lucca Comics & Games una serie di esclusive imperdibili per i videogiocatori di tutte le età all’interno dell’ormai tradizionale stand monografico in Piazza Bernardini. Le migliaia di appassionati avranno la possibilità di provare le ultime novità della famiglia di console Nintendo Switch, come il nuovo Super Mario Bros. Wonder, la nuova avventura a scorrimento orizzontale in 2D ricca di sorprese e meraviglie in uscita il 20 ottobre.

Japan Town

Il Japan si conferma ancora una volta l’area più kureiji della manifestazione: ad accogliere il pubblico della Japan Town, proprio all’ingresso del Padiglione, non poteva che essere la mostra dedicata ai 40 anni del celebre anime “L’incantevole Creamy”, a cura di Giorgia Vecchini e in collaborazione con Studio Pierrot.

Al primo piano, una Sala Proiezioni permetterà di assistere alle ultime uscite editoriali e ai classici anime giapponesi e una Sala Incontri proporrà numerose conferenze e panel dedicati al Giappone tradizionale e all’ambito pop. Nella seconda sala al primo piano, non mancherà l’area Japan Community e una vera e propria aula scolastica in cui le Scuole di Manga presenti al festival proporranno tutto il giorno gratuitamente corsi propedeutici e avanzati per coloro che sognano di diventare dei mangaka.

Il Cosplay Garden

Due gli appuntamenti più attesi di sempre da tutti i cosplayer:

’ECG – European Cosplay Gathering, che si terrà venerdì 4 novembre dalle 14.00 all’Auditorium San Francesco,
lo storico Lucca Cosplay Contest, aperto a tutti i partecipanti, domenica 5 novembre dalle 14.00 nella medesima suggestiva location.

In occasione delle celebrazioni del 40esimo de “L’incantevole Creamy”, il mondo del cosplay non poteva mancare all’appello con un raduno a tema sabato 4 novembre alle 12.00 al Giardino degli Osservanti, condotto dalle due veterane Giorgia Cosplay e Letizia Cosplay. Sempre in tema di celebrazioni, verrà proposto un tributo in occasione dei 60 anni di Dottor Who. Mega raduno anche per i characters DC Comics, in collaborazione con Gotham Shadows, con la partecipazione speciale del super ospite del festival Jim Lee.

Per gli amanti dell’uomo pipistrello debutta il nuovo padiglione GOTHAM SHADOWS di Via Bacchettoni, con installazioni e allestimenti esclusivi.

Venerdì 3 Novembre sarà invece il momento per il grande evento ONE PIECE DAY GEAR FIFTH GATHERING insieme a Toei Animation Europe: al Cinema Centrale verranno proiettati tre episodi dell’anime dedicati all’ultima trasformazione di Rufy, con parade cittadina a seguire. Sempre in collaborazione con Toei Animation Europe è prevista la “CACCIA AL TESORO DI ONIGASHIMA” con la partecipazione di cosplayer a tema One Piece e tantissimi premi.

Lucca Comics & Games Digital

Dopo il successo degli anni precedenti torna un vero e proprio palinsesto digitale di appuntamenti imperdibili in diretta per 5 giorni sul canale Twitch della manifestazione: il Lucca Comics & Games Live Show. Dal 1 al 5 novembre, con una programmazione dalle ore 10 alle ore 19, si alterneranno interviste, talk, approfondimenti in diretta con grandi ospiti dal mondo del fumetto, del gioco, del videogioco, del fantasy, ma anche cast di film e serie tv e personalità rappresentative per l’universo di Lucca Comics & Games. Per quest’anno una grande novità: saranno infatti due le location delle dirette del Live Show ovvero lo Studio Canova all’interno dell’isybank Community Village, ma ci sarà anche una postazione all’interno dello Studio Carducci, sul palco del Grog Live Show all’interno dell’omonimo padiglione.

Padroni di casa dello Show vecchie e nuove conoscenze, gli host di Lucca Comics & Games: CKibe, Claudio Di Biagio, Kurolily, Yotobi, Cydonia e il collettivo InnTale.

A precedere lo show che animerà i canali digital durante i giorni della manifestazione ci sarà una “Road to Lucca Comics & Games” con il ritorno dell’RPG Night Live, il format di gioco di ruolo nato nel 2019 sul canale Twitch del festival, e How I met my Cosplay?, nuovo format Twitch capitanato dalla cosplayer Gaia Giselle.

Anche per l’edizione 2023, torna la House of Creators nella Sala Canova del Complesso di San Francesco, all’interno dell’isybank Community Village: uno spazio di 300 mq animato da 22 creator d’eccezione e progettato e coordinato insieme media agency Arkadia.

Campfire di Lucca Comics & Games

Grazie al coinvolgimento di ben 123 negozi specializzati in fumetto, giochi e narrativa fantasy, dal 14 ottobre al 5 novembre Lucca Comics & Games si trasformerà ancora una volta in un festival diffuso su tutto il territorio nazionale, capace di offrire intrattenimento culturale a un pubblico sempre più vasto.

Luccaverse

Per il secondo anno consecutivo torna il Communityverse, la sezione culturale sperimentale, tra il fisico e il digitale, interamente dedicata a nuove tecnologie e linguaggi: cinque giorni di divulgazione intelligente, per comprendere e analizzare il futuro prossimo, con ospiti ed esperti. Da segnare in agenda Come si costruisce un metaverso? ma anche Come si personalizza un avatar? e Come si addestra una AI?, o Content Creator: a cosa possono servire?.

L’app di Lucca Comics & Games

Tra i progetti speciali e le novità 2023 arriva l’app ufficiale di Lucca Comics & Games: LuccaCG23 Assistant. Un pratico compagno di viaggio, utilizzabile anche offline, pensato per permettere alla community di godere appieno della magia del festival e dei suoi innumerevoli eventi.

1 Ottobre 2023 0 comment

Carosello Editoria Eventi Fiere e Festival Fumetti e Graphic Novel Libri Manga

Romics, tutte le novità della XXXI edizione

written by Jacopo Iovannitti

Dal 5 all’8 ottobre torna Romics, il Festival Internazionale del Fumetto, Animazione, Cinema e Games con la sua XXXI edizione che come sempre si terrà presso Fiera Roma. Quattro giornate ricche di eventi nei 5 padiglioni con oltre 350 espositori pronti ad accogliere il pubblico negli oltre 70.000 mq espositivi. Romics è una piattaforma per le imprese creative e culturali, e i professionisti che col proprio format innovativo, assicura una rappresentanza all’immaginario di giovani e adulti, coniugando entertainment e approfondimento specialistico, offrendo al pubblico, a seconda dei generi e degli interessi, molteplici percorsi di partecipazione e occasioni di confronto. Come di consueto, numerose sono le collaborazioni istituzionali attivate: si rinnova la collaborazione con la Regione Lazio e la Camera di Commercio di Roma per valorizzare le numerose industrie culturali creative presenti sul territorio e le molteplici misure a supporto della loro crescita con un’area espositiva riservata alle imprese e ai professionisti del Lazio. la Regione Lazio e Camera di Commercio di Roma organizzano una collettiva di aziende per supportare e valorizzare il fare impresa regionale in continuità con le diverse azioni già sviluppate per promuovere il sistema produttivo territoriale sui mercati esteri; col Centro per il libro e la lettura, istituto autonome del Ministero della Cultura, in tema di promozione del libro e della lettura, per incoraggiare la diffusione di formati e generi editoriali che risultano sempre più apprezzati dal pubblico di bambini e ragazzi; l’assoluta novità della collaborazione con l’Istituzione Sistema Biblioteche e Centri Culturali di Roma Capitale che per la prima volta sarà presente con un proprio spazio espositivo all’interno della manifestazione per presentare la rete delle quaranta biblioteche dislocate nei quindici municipi della città, i servizi per la promozione e l’accesso alla lettura con l’offerta del proprio catalogo, dedicato anche al fumetto, e le numerose iniziative culturali (corsi, laboratori, circoli di lettura, rassegne tematiche) che caratterizzano il sistema bibliotecario romano. Lo spazio di Biblioteche di Roma Capitale sarà animato da laboratori e workshop con autori e case editrici. La collaborazione tra Biblioteche di Roma Capitale e Romics ha anche lo scopo di alimentare un fondo per la costituzione di una nuova Biblioteca di Fumetti e Graphic Novel da mettere a disposizione degli utenti. Inoltre, gli iscritti a Biblioteche di Roma e i circoli di lettura voteranno il Miglior Fumetto e Graphic Novel all’interno del Premio Romics del fumetto 2024.

L’illustratore Gabriele Dell’Otto, Romics d’Oro 2016, accompagna la XXXI edizione del Festival con una meravigliosa opera in cui Superman, il celebre eroe proveniente da Krypton dell’universo DC Comics, appare potente e determinato a fronteggiare il male sulla Terra. Nel manifesto, targato DC Comics a cura di Panini Comics, Superman arriva nella Città Eterna, Roma, sorvolando a velocità supersonica il Colosseo, il grande e suggestivo anfiteatro romano. L’immagine ritrae il supereroe con tutti i suoi poteri, come forza, velocità, agilità, resistenza e riflessi incredibili. Il messaggio è chiaro: una straordinaria avventura attende tutti i visitatori.

Romics d’Oro a Roberto Diso, Declan Shalvey e Richard Anderson

Roberto Diso, è un prolifico artista del fumetto che inizia la sua carriera a ventidue anni collaborando con Il Vittorioso, per poi lavorare in Inghilterra, Francia e Germania. La svolta avviene nel 1974, quando incontra Sergio Bonelli che lo porta a collaborare alla Collana Rodeo e, successivamente, divine il principale disegnatore di Mister No. Diso ha arricchito il panorama del fumetto italiano con i suoi contributi a serie iconiche come Tex, Nathan Never, Dragonero e Volto nascosto. Ha anche lasciato il segno con due romanzi a fumetti indimenticabili: Mohican e Linea di sangue. L’incontro celebrativo con l’assegnazione del Romics d’Oro è in programma sabato 7 ottobre. Ve ne avevamo parlato QUI.
Declan Shalvey, disegnatore di Deadpool, All Star Batman e della serie acclamata dalla critica Moon Knight, ha creato Savage Town, Bog Bodies, Time Before Time e Injection. La sua ultima fatica, la spy-story Old Dog, è pubblicata in Italia da saldaPress. Oltre a lavorare regolarmente come fumettista, ha saputo costruirsi una reputazione anche come copertinista. Vive e lavora nella nativa Irlanda. L’incontro celebrativo con l’assegnazione del Romics d’Oro è in programma domenica 8 ottobre. La sua presenza è resa possibile grazie alla collaborazione della casa editrice saldaPress.
Richard Anderson, è un artista, che da oltre 20 anni lavora nell’industria dell’intrattenimento. In questi anni ha maturato una grande esperienza nel settore, ha lavorato su una vasta gamma di progetti, tra cui film, giochi, pubblicità e pubblicazioni. Alcuni dei suoi lavori più noti includono The Creator di Gareth Edwards, Moon Knight, Captain Marvel, Prometheus, Arkham Knight, Destiny 2, Guildwars 2, Guardians of the Galaxy, e Marvel’s Eternals. Richard ha lavorato per i più importanti studi quali Marvel, Warner Bros., Universal Pictures, Paramount, Sony Animation, 20th Century FOX, Disney, nonché rinomate aziende di videogiochi come NC Soft, Rocksteady Studios, Bungie, ArenaNet, Riot Games e UbiSoft. Ha inoltre collaborato con case editrici come Tor, Simon and Shuster e Random House. L’incontro celebrativo con l’assegnazione del Romics d’Oro è in programma domenica 8 ottobre.

Le mostre

“Roberto Diso. Da Mister No a Tex” è la mostra su Roberto Diso che nella sua lunga e straordinaria carriera ha dato vita e volto a diversi personaggi dell’universo bonelliano. Unico e indimenticabile per i lettori il suo sodalizio con il personaggio di Mister No creato da Sergio Bonelli, che per firmare le sue sceneggiature utilizzava lo pseudonimo Guido Nolitta. Mister No ha viaggiato attraverso la matita di Diso per oltre trenta anni. A fronte di un grandissimo numero di storie tra cui scegliere, Diso ha messo a disposizione per questa mostra oltre ottanta tavole originali direttamente dal suo immenso archivio, tutte rigorosamente disegnate a mano. Per raccontare questo viaggio unico, sono state scelte alcune storie che in ogni tavola evidenziano la grande Maestria dell’autore. Una selezione di undici storie tratte da Mister No, alcune tavole tratte da tre storie di Tex, fino a Mohican, della serie Romanzi a fumetti Bonelli, scritta da Paolo Morales. Uno sguardo poi alle produzioni realizzate da Diso per alcune riviste storiche del fumetto, dove troviamo le tavole di Sesto Girone, pubblicato su L’Eternauta del giugno 1990, e alcune tavole di Rodo il Cavaliere pubblicate su Giungla! Completa la mostra una selezione di acquerelli, chine, matite e studi di Tex inediti e conservati gelosamente dall’autore.
In mostra, “Declan Shalvey. Storyteller spaziale”, una selezione di tavole di due straordinarie serie di Declan Shalvey, realizzate con Image Comics, pubblicate in Italia da saldaPress. Lo stile grafico di Shalvey, artista di punta del mercato fumettistico statunitense, è caratterizzato da un grande consapevolezza del racconto, che emerge nelle tavole con grande forza e maestria. Azione, paradossi spazio-temporali, bizzarrie e combattimenti, tutto assume una straordinaria evidenza visiva. Aprono la mostra undici tavole tratte dalla serie Injection, l’innovativa e sorprendente serie creata assieme a Warren Ellis, tra horror, fantascienza, techno-thriller e ghost story, in un mondo distopico, bizzarro e al limite della distruzione. A seguire venti tavole tratte da Old Dog, la serie spy-story, in cui Declan compare per la prima volta come autore unico. In Old Dog seguiamo la storia di un agente della CIA al suo ultimo incarico, che inesorabilmente fallirà. Si ritroverà suo malgrado in un futuro molto cambiato e a confrontarsi con nuovi e vecchi problemi.
Per la prima volta in Italia, “Il genio artistico di Richard Anderson”, una mostra di stampe dei suoi lavori più celebri che offre un’immersione completa nell’arte e nella creatività di questo talentuoso artista americano. La mostra sarà un’occasione unica per ammirare da vicino le opere che hanno ispirato generazioni di fan e hanno contribuito a plasmare l’immaginario collettivo del mondo dell’intrattenimento. Trenta opere che uniscono il character design alle atmosfere leggendarie dei grandi Blockbuster di fantascienza e fantasy per cinema e videogames. In pochi tratti, lo stile di Anderson suscita pose, inquadrature e dinamiche sintetiche e magistrali.
Verranno celebrati gli 85 anni di Superman con una grande mostra in collaborazione con DC Comics e Warner Bros. Discovery Italia e con un’omonima mostra che si inserisce all’interno delle celebrazioni globali per l’85° anniversario del personaggio, che sottolineano il ruolo di Superman come icona mondiale di speranza e ottimismo da quasi un secolo, ed in particolare nel presente, nella contemporaneità. The Power of Hope è infatti il tema principale delle celebrazioni. In mostra saranno esposte tavole originali del fumetto, dagli anni ’50 ad oggi, materiali storici dell’uscita italiana dei primi tre film di Superman, una collettiva di giovani talenti italiani dell’Istituto Europeo di Design di Roma sul tema The Power of Hope e un’esibizione di rare statue da collezione dedicate all’uomo d’acciaio.
Cosa hanno in comune un programma spaziale e i fumetti? L’arte e la scienza possono sembrare mondi distanti, ma sono strettamente interconnessi, lo scoprirete in “L’iride e la Scienza”. Entrambi si fondano sulla capacità di trasferire emozioni, accendono la nostra immaginazione, consentendoci di affrontare incredibili avventure. Ed ecco allora una incredibile fusione di scienza e arte, dove IRIDE, il programma spaziale italiano di Osservazione della Terra, viene raccontato attraverso i disegni dei maestri del fumetto italiano. Il progetto nato dalla collaborazione con la Scuola Romana dei Fumetti, ha dato vita a ventotto straordinarie tavole, realizzate da quindici tra i più famosi illustratori italiani. Quattordici tavole sono state realizzate da SIO, mentre le restanti sono frutto della creatività di grandi disegnatori e insegnanti della SRF che, sotto la direzione artistica di Simone Gabrielli, prendendo ispirazione dalle tavole di SIO, le hanno reinterpretate con il proprio stile unico. Gli autori che hanno collaborato al progetto sono: Sio, Valerio Lundini, Greg, Corrado Mastantuono, Elena Casagrande, Emilio Laiso, Fernando Proietti, Arianna Rea, Emiliano Tanzillo, Carlotta Di Cataldo, Stefano Caselli, Marianna Ignazzi, Michele Rubini, Alessandro Polelli, Lorenza Ricci. Il progetto è a cura di: Vittoria Stolfi e Fabrizio Zucchini. IRIDE è uno dei più importanti programmi spaziali satellitari europei di Osservazione della Terra. Questo programma, promosso dal Governo italiano e sostenuto dalle risorse del PNRR, sarà completato entro il 2026 sotto la gestione dell’ESA – European Space Agency – e con il supporto dell’Agenzia Spaziale Italiana (ASI). Non vi resta di scoprire come l’arte dei fumetti può illuminare le meraviglie della scienza spaziale!
La Scuola Romana dei Fumetti compie trenta anni di attività, e apre i suoi archivi per condividere con il pubblico una mostra di inediti. Si tratta di disegni di grande formato eseguiti dagli insegnanti durante le lezioni dagli anni ’90 ad oggi. Trenta pezzi unici e originali che, uscendo dalle aule per essere esposti, acquistano un nuovo valore divulgativo. Il disegno sulla lavagna è una parte importante del lavoro didattico, la sua funzione è quella di illustrare le tecniche e i metodi degli autori chiamati a insegnare. Sono proprio i diversi punti di vista dei professionisti del fumetto a comporre questa carrellata di immagini in bianco e nero, dove riconosciamo personaggi famosi (da Batman a Spider-Man, da Tarzan a Topolino, da Hellboy a Dylan Dog), citazioni dall’arte classica, studi anatomici, bozze di tavole e copertine. Una straordinaria panoramica di stili e generi, attraverso i disegni di alcuni tra i molti autori che insegnano ed hanno insegnato presso la Scuola: Giancarlo Caracuzzo, Stefano Caselli, Riccardo Colosimo, Cristiano Cucina, Maurizio Di Vincenzo, Simone Gabrielli, Marco Valerio Gallo, Marco Gervasio, Claudio “GREG” Gregori, Marianna Ignazzi, Mauro Laurenti, Pasquale “LILLO” Petrolo, Paolo Morales, Arianna Rea Lorenza Pigliamosche, Massimo Rotundo, Michele Rubini, Eugenio Sicomoro, Gustavo Trigo.
L’antieroe per eccellenza del fumetto italiano, Pietro Battaglia, torna per festeggiare i trent’anni della sua creazione in una edizione definitiva ricca di contenuti inediti e per la prima volta a colori. Nato dalla mente di Roberto Recchioni e dalla mano di Massimiliano Leonardo in arte Leomacs, il vampiro Pietro Battaglia in questi trent’anni ne ha fatta di strada, passando dalle trincee di Caporetto agli intrighi politici della Prima Repubblica fino ai disordini del G8 di Genova, non temendo di fare letteralmente a pezzi personaggi intoccabili del calibro di Andreotti, e non solo. Irriverente, scorretto e genuinamente pulp, Battaglia è ormai un classico del fumetto. Per festeggiare il suo grande ritorno, Edizioni BD porta in collaborazione con Romics una mostra dedicata al personaggio. Testi celebrativi, tavole e ricostruzioni storiche della creazione di questo oscuro personaggio nato per omaggiare in chiave tutta italiana il fumetto statunitense degli anni ’90. Tutti gli appassionati del fumetto italiano potranno scoprire, o ri-scoprire, le oscure avventure del vampiro italiano più famoso di sempre.

Gli eventi speciali e le anteprime

Tra gli eventi speciali e le numerose anteprima vi segnaliamo:

la seconda edizione del concorso Musicomics, realizzato con il patrocinio di Nuovo IMAIE e SIAE – Società Italiana degli Autori e Editori assegnato il Premio alla Carriera Luigi Albertelli agli artisti Riccardo Zara (L’Uomo Tigre, Lady Oscar, Yattaman) e Douglas Meakin (Candy Candy, Sampei, Il Grande Mazinga); al cantautore Luigi Lopez (Pinocchio, Perché No?) andrà il Premio della Critica Andrea Lo Vecchio; il Premio Speciale alle produzioni straniere – in collaborazione con ACMF – Associazione Compositori Musiche da Film – a Daniel Pemberton, compositore britannico che ha realizzato, tra le tante, la colonna sonora di Spider-Man: Un nuovo universo. Durante la cerimonia di premiazione, in programma sabato 7 ottobre, condotta dal noto Marcello Cirillo, verranno annunciati i vincitori delle categorie in concorso: Miglior Colonna Sonora, Migliore Canzone, Miglior Doppiaggio Musicale, Migliore Interprete Cine-Tv, Miglior Colonna Sonora per un Videogioco. Nuovo IMAIE assegnerà inoltre il premio alla Miglior Interpretazione Musicale per una Sigla TV e alla Miglior Performance al Doppiaggio per Film o Serie Musicale; SIAE conferirà il premio Miglior Colonna Sonora per un Film/Serie di Animazione Italiana;
i festeggiamenti per i 40 anni de L’incantevole Creamy di cui vi abbiamo parlato QUI,
Panini Comics che presenta l’inedita storia “Topolino e l’avventura a Scatti” pubblicata sul settimanale Topolino n.3551 in edicola il prossimo 4 ottobre. Un’avventura corale inedita, una “staffetta a fumetti” disegnata in contemporanea da 14 autori e 28 mani diverse, il tutto splendidamente riassunto da una copertina variant celebrativa dedicata alla XXXI edizione di Romics. Venerdì 6 ottobre, incontro con Alex Bertani – Direttore Editoriale di Topolino, Andrea Freccero – supervisore artistico e copertinista di Topolino, Marco Gervasio – sceneggiatore e autore di Topolino con la conduzione di Antonio Ranalli;
tra gli special guest dell’edizione, Simone Bianchi, illustratore e pittore conosciuto in tutto il mondo per i suoi lavori nell’ambito del fumetto americano (DC Comics e Marvel), Sabato 7 ottobre, si confronterà col pubblico raccontando aneddoti, lanciando spunti, ragionando sul complicato rapporto tra Fumetto e mondo dell’Arte in un dialogo condotto dal giornalista Rai Riccardo Corbò e introdotto da un videomessaggio di Vincenzo Mollica,
Cristina D’Avena, la voce più amata delle sigle di cartoni animati tornerà a far cantare Romics sabato 7 ottobre,
Gigaciao, la casa editrice fondata da Davide Caporali (Dado), Francesca Presentini (Fraffrog), Giacomo Bevilacqua (Keison) e Simone Albrigi (Sio) presenta tre appuntamenti in programma: venerdì 6 ottobre Fraffrog, con la conduzione di Sergio Algozzino, farà ridere e riflettere i più giovani sui temi di formazione e crescita con delle anticipazioni sul suo nuovo libro Che faccio da grande?; Sio, il fenomeno della comicità disegnata presenta in anteprima sabato 7 ottobre , in dialogo con Dado, il nuovo Evviva che bello! il libro che raccoglie tutte le strisce del 2023; Sio, Dado e Fraffrog, domenica 8 ottobre saranno inoltre protagonisti di un talk condotto da Mario Bellina grazie al quale, tra risate assicurate e divertimento, presenteranno la loro casa editrice contraddistinta da un’etica che ruota attorno a valori quali inclusione, parità di genere, tutela dell’ambiente, salario e riconoscimenti equi,
un focus sulla letteratura a fumetti con due incontri speciali in programma nella giornata di sabato 7 ottobre: per i 100 anni dalla nascita di Italo Calvino, Sara Colaone autrice dell’adattamento a fumetti de Il Barone Rampante (Mondadori) in dialogo con il giornalista Rai Gianni Maritati, racconterà della sua avventura grafica attraverso le parole di Calvino;
in occasione delle celebrazioni dei 150 anni dalla scomparsa di Alessandro Manzoni, lo scrittore Augusto Macchetto, il colorista Andrea Cagol e Veronica Di Lisio – Head of Division and Editorial Director Disney Licensed Products, presentano PaperManzoni, realizzato da Giunti e Disney una originale storia tra amicizia e magia con protagonista un giovanissimo papero-Manzoni.

La Artist Alley

Con oltre cinquanta postazioni, in continua crescita la grande Artist Alley di Romics che vede protagonisti le grandi firme del fumetto italiano e internazionale: Adriana Farina, Alberto Besi, Alessandra Bracaglia, Alessia Trunfio, Andrea Piparo, Angela Piacentini, Antonio Mlinaric, Beniamino Giulianelli, Carola Borelli, Chiara Iacobelli, Cristiano Cucina, Cristina Fabris, Daniele Garbugli, Danilo Angeletti, Eleonora Garofolo, Elisa Di Virgilio, Elisabetta D’Amico, Emiliana Pinna, Eva Villa, Fabio Ramacci, Fabio Mantovani, Fabio Redaelli, Federico Mele, Francesca Ficorilli, Francesca Urbinati, Francesca Vivaldi, Francesca Dea Deodati, Francesco Guerrini, Francesco Barbieri, Francesco Tomaselli, Giorgia De Salvo, Giuseppe Matteoni, Ilaria Chiocca, Lorenza Pigliamosche, Luca Bonessi, Luca Aloisi, Luca Lamberti, Marco Gervasio, Marco Itri, Massimo Di Leo, Maurizio Di Vincenzo, Mauro De Luca, Monica Catalano, Nicola Perugini, Paolo Barbieri, Pierpaolo Pasquini, Salvatore Callerami, Samuele Giannicola, Sergio Algozzino, Valentina Tirittico, Valerio Piccioni, Valerio Forconi, Veronica Chiacchio, Valeria Abatzoglu, DAF.

Il cinema a Romics

Il cinema di Romics aprirà i battenti anche ad ottobre ancor prima dell’evento in Fiera con un prestigioso “Romics OFF” grazie alla collaborazione tra Romics, Forum Studios, Orchestra Italiana del Cinema e Warner Bros. Discovery. L’occasione sarà quella di “Bugs Bunny at the Sinphony”, concerto che si terrà i prossimi 30 settembre e 1° ottobre all’Auditorium Conciliazione di Roma, in occasione della campagna WB100 già festeggiata nell’edizione di aprile e di cui vi abbiamo parlato QUI.

Spazio anche alla transmedialità con la nuova offerta di Rai Libri destinata al pubblico young adult che presenterà Cristalli Sognanti, collana ispirata al capolavoro di Theodore Sturgeon per storie da declinare tra letteratura, cinema e fiction, alla presenza di Rai Libri e Rai Play. Tra gli ospiti italiani che incontreranno il pubblico di Romics ci saranno Claudio Bisio in compagnia del cast del suo esordio alla regia L’ultima volta che siamo stati bambini, in collaborazione con Medusa film e Vincenzo Tedesco, star del web, che parlerà invece del doppiaggio del nuovo cartoon Arkie e la Magia delle Luci, in collaborazione con Notorious Pictures.

Inoltre…

Con un format innovativo di street calcetto, per la prima volta a Roma, arrivano i Pirlas V, il duo composto da due fratelli bolognesi, Pier Francesco (Pierino) e Gabriele (Gnabrii) Gentili, insieme a Off-samuel uno degli youtuber più influenti nel mondo dello sport, durante le giornate del festival, si sfideranno in questo entusiasmante torneo, con tantissimi ospiti provenienti dal mondo del web.

Per gli amanti dei games e card games, quattro giorni tra carte collezionabili, escape room, puzzle games, videogiochi, retrogames, tornei con oltre 300 postazioni gaming dove provare le migliori consolle, Nintendo Switch, PlayStation 5, Xbox Series X e provare i giochi più amati.

QUESTO il sito ufficiale dell’evento.

28 Settembre 2023 0 comment

Editoria Fumetti e Graphic Novel

Generazione Spazio, ecco il volume Disney che parla delle tematiche dell’ONU

written by Jacopo Iovannitti

Dal 27 settembre sarà disponibile Generazione Spazio, il nuovo volume Giunti della collana Amici del Pianeta, che affronta le tematiche dell’Agenda 2030 dell’ONU. Realizzato in collaborazione con ASI, Agenzia Spaziale Italiana, vanta la prestigiosa prefazione di Luca Parmitano, astronauta ESA e primo italiano al comando della Stazione Spaziale Internazionale.

La copertina e il contenuto di Generazione Spazio

Di seguito potete vedere la copertina di Generazione Spazio.

Generazione Spazio Disney Giunti cover

In Generazione Spazio si parla di sistema solare, delle esplorazioni spaziali, delle varie figure professionali necessarie per il successo di un progetto nello spazio. Il tema è affrontato anche attraverso il fumetto Disney con le storie Zio Paperone e i dieci piccoli miliardari e Eta Beta e il Buz Pappapianeti.

Queste alcune immagini dalle storie e dagli interni del volume:

Generazione Spazio sarà presentato il 29 settembre a Roma, presso la sede ASI, in occasione della Notte Europea dei Ricercatori, l’evento promosso dalla Commissione Europea che ha lo scopo di diffondere la cultura scientifica e la conoscenza delle professioni della ricerca. Saranno presenti Germana Galoforo, Responsabile dell’Ufficio Education ASI, moderatrice dell’incontro con Veronica Di Lisio, Direttore editoriale e di Divisione Disney Libri per Giunti; Andrea Patassa e Anthea Comellini, entrambi giovani appena selezionati come Membri di Riserva degli Astronauti ESA, Eleonora Ammannito, ricercatrice ASI, Michela Frare, artista Disney. Luca Parmitano invierà infine i suoi saluti in video collegamento da Houston. Aprirà l’incontro Teodoro Valente, Presidente ASI.

Che ne pensate di questo nuovo volume?

26 Settembre 2023 0 comment

Bambole e figures Carosello Editoria Fumetti e Graphic Novel Merchandise

La statua di PK di Claudio Sciarrone è ora in preordine sul sito di Panini Comics

written by Irene Rosignoli

Quello che sta per iniziare sarà un autunno a tutto PK! Il superpapero mascherato, comparso per la prima volta nel 1996, sarà il protagonista di due proposte Panini Comics da collezione davvero imperdibili: l’esclusiva statua di PK firmata dal grande Claudio Sciarrone e l’attesissimo Omnibus che, per la prima volta, raccoglie l’intera saga a fumetti.

La statua di PK, un gadget d’autore in serie limitata, è opera del disegnatore Claudio Sciarrone (che ne ha anche supervisionato tutte le fasi di realizzazione) ed è disponibile per il preordine fino a sabato 30 settembre. Sono in vendita due versioni: la Limited Edition sarà opzionabile in fumetteria e su Panini.it, l’Exclusive Edition solo su Panini.it.

La Limited Edition della statua di PK sarà colorata, dipinta a mano e con una tiratura limitata a 1050 copie (prezzo 265 euro); inoltre sarà corredata da un’eccezionale background di 60x30cm che permetterà di costituire, insieme alla statua, un diorama spettacolare. La Exclusive Edition invece è una statua bianca “effetto marmo” con una tiratura di sole 150 copie (prezzo 295 euro).

Su entrambi gli oggetti da collezione – in formato 21,7×23,5cm con profondità 16,3cm – è presente l’incisione sul fondo con la firma dell’autore, accompagnata dal certificato di autenticità numerato a mano (per l’Exclusive Edition, inoltre, il certificato ha la firma originale dell’autore). All’interno della box che racchiude la preziosa statua, poi, è contenuta anche una versione inedita di Droidi, avventura “pikappika” del 2018 firmata da Alessandro Sisti e Claudio Sciarrone, a cui si unisce il making of della statua.

“Chi mi segue sui social conosce la mia passione per il collezionismo: spazio dagli oggetti usati sui set cinematografici alle statue a tiratura limitata.” afferma l’autore Claudio Sciarrone. “Questa volta ho avuto la possibilità di vedere un mio disegno trasformarsi in un’opera da collezione tridimensionale. Non solo: ho potuto rimetter mano anche ad un’altra delle mie passioni creative, la scultura, realizzando il prototipo, per aiutare (me in primis e poi i realizzatori) a capire se quello che avevo nella testa e nei bozzetti avesse una sua coerenza e stesse sulle sue gambe… anche nel vero senso della parola!”.

Dopo la statua di PK, invece, arriverà l’Omnibus. Disponibile ad ottobre, il primo volume di circa 700 pagine conterrà le prime otto storie della saga, da Evroniani a Ritratto dell’eroe da giovane, in formato integrale e arricchite da cover, artwork e rubriche d’epoca come Pk Project e Pk Files: materiali preziosissimi che negli ultimi ventisette anni non erano mai stati ristampati. Un’edizione definitiva che racchiude anche pagine di redazionali, grandi interviste e amarcord assortiti. Un volume davvero indispensabile per ripercorre le migliori avventure di PK che troverà massimo apprezzamento anche da parte del Pker più esigente.

Due proposte dunque senza precedenti, perfette per celebrare al meglio questo fumetto rivoluzionario, must-have da aggiungere alla propria collezione. Per maggiori dettagli Panini.it e i canali social ufficiali Panini Comics e Topolino Magazine.

20 Settembre 2023 0 comment

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