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Non vuoi aspettare settembre? Acquista il DVD di Frozen 2!

La data ufficiale è stata rivelata: il secondo capitolo di Frozen arriverà in streaming su Disney+ soltanto a settembre 2020, a causa di precedenti accordi e diritti con altre piattaforme. Per chi però non riesce più ad aspettare, la pellicola è già disponibile in home video (oltre che on demand): ecco come fare se volete aggiungere il Blu-Ray o il DVD di Frozen 2 alla vostra collezione!

In Frozen 2 – Il Segreto di Arendelle Elsa parte insieme ad Anna, Kristoff, Olaf e Sven per un viaggio pericoloso ma straordinario verso l’ignoto per scoprire una verità nascosta sul suo passato. Le risposte che cerca, però, metteranno in pericolo il suo regno e, se in passato Elsa temeva che i suoi poteri fossero troppo grandi per essere accettati dal mondo, ora dovrà sperare che siano abbastanza forti per salvarlo. Nella versione italiana del film, Serena Autieri, Serena Rossi, Enrico Brignano e Paolo De Santis tornano a prestare le proprie voci rispettivamente a Elsa, Anna, Olaf e Kristoff.

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Nell’attesa di vederlo anche su Disney+ potrete guardare oltre 500 film e 350 serie Tv, tra cui i migliori classici Disney, tutto il meglio della filmografia Pixar, le saghe di Star Wars e del Marvel Cinematic Universe, le serie e i Disney Channel Original Movies, gli show per i più piccoli e molto altro ancora.

31 Maggio 2020 0 comment

Film

Baby K doppia Biancaneve nel cartoon Scarpette Rosse e i Sette Nani

written by Irene Rosignoli

Una Biancaneve decisamente diversa da quella che ricordavamo, nel film Scarpette Rosse e i Sette Nani, diretto da Sungho Hong e con i design di Jin Kim. La pellicola, una rivisitazione delle grandi fiabe classiche, arriverà esclusivamente On Demand (Sky Primafila, TimVision, Chili e Rakuten TV) il 4 giugno e avrà le voci di tre voice talent italiani per i protagonisti. In sala di doppiaggio ci saranno infatti Baby K nei panni della principessa Biancaneve e Pio & Amedeo nel ruolo di due principi alle prese con una maledizione che li ha trasformati in buffissimi nani.

Queste le parole di Baby K sulla sua esperienza al doppiaggio:

“È la mia prima esperienza da doppiatrice in un ruolo da protagonista, mi ha emozionata tantissimo ed è nata in me una passione che non sapevo di avere. Biancaneve subisce una trasformazione quando indossa le sue scarpette rosse, acquisisce sicurezza e una forza che le permette di superare tutti gli ostacoli. Anche io allo stesso modo subisco una sorta di trasformazione ogni volta che salgo sul palco. Improvvisamente sento un’incredibile carica che mi permette di affrontare tutto. Spero di poter avere un’altra occasione che mi regali le stesse emozioni che mi ha donato questa avventura”.

Trama e trailer di Scarpette Rosse e i Sette Nani

Delle magiche scarpette rosse sono il segreto della bellezza di Biancaneve e il motivo per cui sette principi, trasformati in nani da una maledizione, la stanno cercando disperatamente. Per spezzare l’incantesimo, infatti, devono ricevere il bacio della donna più bella del mondo. In una folle competizione per ricevere il bacio agognato e in un buffo gioco di equivoci, i principi, un tempo arroganti e ossessionati dall’aspetto fisico, gradualmente scoprono il vero significato della bellezza. Una scorretta e divertentissima rivisitazione della favola più amata di tutti i tempi.

Ecco anche il trailer italiano con le voci di Baby K e Pio e Amedeo:

Di seguito anche il poster ufficiale: Il poster del film d'animazione Scarpette Rosse e i Sette Nani.

30 Maggio 2020 0 comment

Editoria

Golem: il trailer animato del fumetto di LRNZ, dal 26 maggio in edicola

written by Irene Rosignoli

Il designer e fumettista italiano LRNZ ha pubblicato un trailer animato del suo primo graphic novel Golem, in occasione dell’uscita della versione da edicola, a cinque anni dalla pubblicazione originale per Bao Publishing. L’opera sarà ristampata nella collana Visioni – Graphic Novel Italiano, in uscita con Corriere della Sera e Gazzetta dello Sport.

La collana è composta da 25 uscite; ognuna è un’opera autoconclusiva per una selezione di alcuni tra gli autori più celebrati degli ultimi anni, tra cui Zerocalcare, Manuele Fior, Tiziano Sclavi, Vittorio Giardino, LRNZ, Dell’Edera e altri grandi interpreti del fumetto italiano. Ogni numero costerà €10,90 in aggiunta al prezzo del quotidiano.

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La ristampa di Golem, in edicola dal 26 maggio 2020, presenterà una nuova copertina e un nuovo apparato critico con immagini inedite, alcune piccole revisioni e una speciale pagina in più.

Per accompagnare la nuova edizione LRNZ ha diffuso il seguente trailer animato, forse un piccolo antipasto di quello che dovrebbe essere il film d’animazione di Golem annunciato nel 2017 da Lucky Red.

Questa la trama di Golem dal sito dell’editore:

Satira sociale sugli estremi del capitalismo, parabola politica sulla fine delle economie mondiali, esperimento visuale di narrazione a fumetti senza limiti grafici, distopia sulla conquista del mondo da parte delle nanomacchine, Golem è il primo romanzo grafico lungo di Lorenzo Ceccotti, in arte LRNZ, apprezzatissimo illustratore e industrial designer. Nascosti nei disegni di questa storia ci sono elementi narrativi segreti, rilevabili solo con un’apposita App gratuita, che nei mesi successivi all’uscita del volume completeranno l’affresco socio-narrativo della storia con contenuti multimediali inediti realizzati appositamente e disseminati, nascosti nel web dall’autore. Un libro memorabile, in un’edizione da mozzare il fiato.

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26 Maggio 2020 0 comment

Animazione Americana Film

Alan Menken scriverà le canzoni del film d’animazione Spellbound

written by Irene Rosignoli

Un nuovo progetto d’animazione per la leggenda delle colonne sonore Alan Menken, ma non si tratta di un prodotto Disney. Il compositore, vincitore di numerosissimi premi e famoso per film come La Sirenetta, La Bella e la Bestia, Aladdin, Il Gobbo di Notre Dame e Hercules, si occuperà delle canzoni del nuovo film di Skydance Animation, intitolato Spellbound.

Accanto ad Alan Menken nel ruolo di paroliere ci sarà Glenn Slater, suo frequente collaboratore. I due hanno lavorato insieme in film come Mucche alla riscossa, Rapunzel – L’intreccio della torre e nelle serie Galavant e Rapunzel – La serie. Chris Montan (La Sirenetta, Frozen) sarà il produttore musicale.

Spellbound sarà diretto da Vicky Jenson (Shrek, Shark Tale) e scritto da Lauren Hynek, Elizabeth Martin (Mulan) e Linda Woolverton (La Bella e la Bestia, Il Re Leone). Sarà di genere fantasy e racconterà la storia di una giovane ragazza che deve spezzare un incantesimo che ha colpito il suo regno, dividendolo in due.

“La musica di Alan Menken ha definito una generazione ed è amata dal pubblico di tutto il mondo”, ha dichiarato la regista. “Sapevamo fin dall’inizio di voler riempire il mondo magico del nostro film di musica, e sapevamo che solo Alan avrebbe potuto dar vita a questo sogno. Con l’aiuto di Glenn e Chris, la loro creatività aggiungerà profondità e complessità alle emozioni dei nostri personaggi e della nostra storia originale. È un vero onore collaborare con questo team”.

Oltre Spellbound, Skydance Animation è al lavoro su Luck, diretto da Peggy Holmes (La Sirenetta 3), e su Pookoo, scritto e diretto da Nathan Greno (Rapunzel). Il primo racconterà la storia di una ragazzina sfortunata che scopre un mondo parallelo in cui creature magiche creano la fortuna e la sfortuna, finendo per unirsi al loro per sconfiggere una potente forza malvagia.

Fonte: Animation Magazine

25 Maggio 2020 0 comment

Anime Film

Lo Studio Ghibli è al lavoro sul suo primo film in computer grafica

written by Irene Rosignoli

Lo sapevamo già da aggiornamenti precedenti, ma ora il produttore dello Studio Ghibli Toshio Suzuki ha confermato una volta per tutte che la casa di produzione si è ufficialmente aperta alla computer grafica. Dopo decenni di fedeltà all’animazione tradizionale, anche il famoso studio giapponese ha deciso di sperimentare con un anime in CGI: a dirigerlo sarà Goro Miyazaki, figlio del Maestro Hayao e già regista di I Racconti di Terramare e La Collina dei Papaveri.

Tutto ciò che sappiamo finora sul film è che “sarà basato su un libro o racconto dell’Inghilterra… che parla di una bambina molto saggia”. Inoltre, sarà interamente in computer grafica (precedentemente, alcuni titoli come Il castello errante di Howl o Pom Poko avevano degli elementi in digitale, ma erano prevalentemente realizzati a mano).

Nonostante questa decisione, Toshio Suzuki conferma che lo studio non ha intenzione di abbandonare il disegno a mano e che lo ritiene comunque superiore. Ha dichiarato a EW: “Ciò che rende unici i film dello Studio Ghibli è che hanno questa atmosfera di reminiscenza. Con l’animazione computerizzata, tutto sembra moderno e si perde quel senso di morbidezza, di atmosfera nostalgica che i nostri film dovrebbero avere. Invece credo che l’animazione a mano riesca a restituire questa sensazione. È una tecnica che ci connette davvero a ciò che la storia vuole trasmettere”.

Mentre il figlio Goro sarà quindi alle prese con la sperimentazione, Hayao Miyazaki continuerà nel solco della tradizione con il suo nuovo film Kimi-tachi wa Dō Ikiru ka (Come si vive?). Secondo Suzuki, da questo titolo dipenderà in toto il futuro dello Studio Ghibli: “Ci vorrà ancora molto tempo, ma osserveremo come il pubblico di tutto il mondo reagirà al nuovo lavoro che Miyazaki sta preparando al momento. Il futuro dipenderà da quello. Tuttavia, a questo punto, il mio parere è che vorrei continuare a fare film per il grande schermo”.

24 Maggio 2020 0 comment

Film Netflix

La famiglia Willoughby conquista 38 milioni di spettatori su Netflix

written by Irene Rosignoli

Un altro successo per Netflix Animation dopo il meraviglioso Klaus. Secondo il popolare servizio di streaming, l’avventura per tutte le età La famiglia Willoughby ha conquistato ben 38 milioni di account individuali e 237 milioni di visualizzazioni complessive nel primo mese dalla release.

Bisogna tuttavia notare che il dato tiene conto di tutti gli individui che hanno visto almeno due minuti del contenuto (perciò non ci è dato sapere quanti dei 38 milioni abbiano portato a termine la visione), e che al contrario non vengono conteggiate le visioni multiple o i diversi profili della stessa famiglia o gruppo di amici.

Il risultato sembra comunque soddisfacente e si posiziona poco sotto Klaus, che nei primi 28 giorni dopo l’uscita aveva attirato 40 milioni di account Netflix.

La famiglia Willoughby è il primo cartoon originale Netflix in computer grafica (Klaus era disegnato a mano), e racconta la storia di Tim Willoughby, sua sorella Jane e i gemelli Barnaby, i quali hanno sempre sognato di avere una famiglia amorevole. Purtroppo però i loro genitori sono talmente presi l’uno dall’altra e talmente occupati a scambiarsi smancerie, che non si occupano proprio dei figli. Convinti che starebbero meglio da orfani, i fratelli elaborano un piano per spedire mamma e papà in una vacanza in giro per il mondo… potenzialmente letale. La storia però sarà un coming-of-age: i quattro ragazzi vivranno un’avventura vorticosa e inizieranno a chiedersi se vogliano davvero diventare orfani o se in fondo l’amore che unisce le famiglie, anche quelle più disfunzionali, possa salvare la loro situazione.

In originale, La famiglia Willoughby vanta le voci di Will Forte, Maya Rudolph, Alessia Cara, Terry Crews, Martin Short, Jane Krakowski e Ricky Gervais.

Fonte: Animation Magazine

23 Maggio 2020 0 comment

20th Century Studios Animazione Americana Animazione Europea Anime Film Pixar Animation Studios Speciali Walt Disney Animation Studios Warner Bros. Pictures Animation

20 registi di film d’animazione consigliano le loro opere preferite

written by Irene Rosignoli

Nella maggior parte del mondo continua il lockdown, sia totale che parziale, e tutti ovviamente siamo alla ricerca di modi per passare il tempo, specialmente se in casa sono presenti bambini e ragazzi, le categorie che forse più di tutte stanno soffrendo emotivamente per la situazione attuale. Per questo, NY Post ha deciso di chiedere a 20 celebri registi di film d’animazione di consigliare un’opera a cartoni: da classici che li hanno influenzati nella loro carriera artistica fino a uscite più moderne che potremmo già definire capolavori, sicuramente la lista è davvero notevole.

Di seguito i film d’animazione scelti dai 20 registi! Per leggere le loro motivazioni (in inglese), vi rimandiamo alla fonte NY Post.

I film d’animazione consigliati dai registi

Nausicaa nella valle del vento

Casa di produzione: Studio Ghibli
Anno: 1984
Consigliato da: Vicky Jenson, regista di Shrek e Shark Tale
Dove vederlo: Netflix

The Nightmare Before Christmas

Casa di produzione: Touchstone Pictures (Walt Disney Pictures)
Anno: 1993
Consigliato da: Jorge Gutierrez, regista di Il Libro della Vita
Dove vederlo: Disney+

Bambi

Casa di produzione: Walt Disney Animation Studios
Anno: 1942
Consigliato da: Aaron Blaise, regista di Koda fratello orso
Dove vederlo: Disney+

FernGully – Le avventure di Zak e Crysta

Casa di produzione: 20th Century Fox
Anno: 1992
Consigliato da: Bill Kroyer, regista dello stesso film
Dove vederlo: Acquista DVD

È scomparso Richard Williams, grande animatore e regista noto soprattutto per il film Chi ha incastrato Roger Rabbit?

Chi ha incastrato Roger Rabbit

Casa di produzione: Touchstone Pictures (Walt Disney Pictures), Amblin Entertainment
Anno: 1988
Consigliato da: Tom McGrath, regista di Madagascar e Baby Boss
Dove vederlo: Disney+

Il Gigante di Ferro

Casa di produzione: Warner Bros Animation
Anno: 1999
Consigliato da: Nora Twomey, regista di Sotto il burqa – I racconti di Parvana
Dove vederlo: Google Play, iTunes, Infinity, Chili, TimVision, Rakuten TV

Il Libro della Giungla

Casa di produzione: Walt Disney Animation Studios
Anno: 1967
Consigliato da: Sarah Smith, regista di Arthur Christmas
Dove vederlo: Disney+

Brisby e il segreto di Nimh

Casa di produzione: Don Bluth Productions
Anno: 1982
Consigliato da: Kris Pearn, regista di Piovono Polpette e La famiglia Willoughby
Dove vederlo: Acquista DVD

La Carica dei 101

Casa di produzione: Walt Disney Animation Studios
Anno: 1961
Consigliato da: Jill Culton, regista di Boog e Elliott e Il piccolo Yeti e Kyle Balda, regista di Minions
Dove vederlo: Disney+

Lo Scrigno delle Sette Perle

Casa di produzione: Walt Disney Animation Studios
Anno: 1948
Consigliato da: Walt Dohrn, regista di Trolls e Trolls World Tour
Dove vederlo: Disney+

Ernest e Celestine

Casa di produzione: Les Armateurs, La Parti Production, Mélusine Productions
Anno: 2021
Consigliato da: Tomm Moore, regista di The Secret of Kells, La canzone del mare e Wolfwalkers
Dove vederlo: Acquista DVD

Kiki – Consegne a domicilio

Casa di produzione: Studio Ghibli
Anno: 1989
Consigliato da: Jennifer Yuh Nelson, regista di Kung Fu Panda 2 e Kung Fu Panda 3
Dove vederlo: Netflix

Le avventure di Bianca e Bernie

Casa di produzione: Walt Disney Animation Studios
Anno: 1977
Consigliato da: Chris Butler, regista di ParaNorman e Missing Link
Dove vederlo: Disney+

Porco Rosso

Casa di produzione: Studio Ghibli
Anno: 1992
Consigliato da: Sergio Pablos, regista di Klaus
Dove vederlo: Netflix

Cenerentola e Lilli e il Vagabondo

Casa di produzione: Walt Disney Animation Studios
Anno: 1950 e 1955
Consigliato da: Brenda Chapman, regista di Il Principe d’Egitto e Ribelle – The brave
Dove vederlo: Disney+

Il mio vicino Totoro

Casa di produzione: Studio Ghibli
Anno: 1988
Consigliato da: Glen Keane, regista di Dear Basketball e Over the Moon
Dove vederlo: Netflix

Ratatouille e Gli Incredibili

Casa di produzione: Pixar Animation Studios
Anno: 2007 e 2004
Consigliato da: Peter Ramsey, regista di Le cinque leggende e Spider-Man: Un nuovo universo
Dove vederlo: Disney+

Pee-wee’s Big Adventure

Casa di produzione: Warner Bros
Anno: 1985
Consigliato da: Thurop Van Orman, regista di Angry Birds 2 – Nemici amici per sempre
Dove vederlo: –

Quali film d’animazione vi mancano da questa lista stilata da NY Post?

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15 Maggio 2020 0 comment

Anime Film

Miyazaki ha completato 30 minuti del suo nuovo film nonostante il lockdown

written by Irene Rosignoli

Neanche il COVID-19 ferma Hayao Miyazaki: nonostante il lockdown e l’epidemia, il Maestro giapponese e i suoi artisti dello Studio Ghibli rimangono al lavoro sul prossimo film Kimi-tachi wa Dō Ikiru ka (Come si vive?). In un’intervista a Entertainment Weekly, il produttore Toshio Suzuki ha confermato che il coronavirus non ha intaccato in alcun modo la produzione e che sono stati appena ultimati i primi 36 minuti della pellicola, descritta come “una grandiosa storia fantastica”.

Precedentemente, sempre il produttore aveva affermato che, nonostante l’anime fosse in produzione da tre anni e mezzo, i lavori procedevano abbastanza a rilento perché gli artisti stanno disegnando tutto a mano. Al momento lo Studio Ghibli è in grado di realizzare circa un minuto di animazione al mese (contro i 7-10 che venivano realizzati qualche anno fa), e dunque si prevede di completare il tutto nel corso dei prossimi tre anni.

Il nuovo film di Miyazaki si intitolerà Kimi-tachi wa Dō Ikiru ka (Come si vive?). Il titolo è un omaggio all’omonimo romanzo scritto da Genzaburō Yoshino nel 1937, incentrato su un uomo di nome Koperu e in particolare sulla sua crescita spirituale, attraverso la quale la storia affronta le scelte e le difficoltà della vita dell’essere umano. Pare però che non si tratterà di un adattamento diretto, bensì qualcosa di simile a Si alza il vento, il cui titolo e tema generale erano anch’essi omaggi letterari al poeta Paul Valéry, ma usati come ispirazione per una storia originale.

Suzuki ha confermato inoltre che Goro Miyazaki, figlio del Maestro Hayao e già regista di I Racconti di Terramare e La Collina dei Papaveri, è al lavoro sul primo film interamente in CGI dello Studio. L’opera, per le parole del produttore, “sarà basata su un libro o racconto dell’Inghilterra… che parla di una bambina molto saggia”.

Fonte: Entertainment Weekly via Anime News Network

15 Maggio 2020 0 comment

Film Illumination

Super Mario, nessun ritardo per il film d’animazione Illumination

written by Irene Rosignoli

I lavori presso lo studio d’animazione Illumination Entertainment continuano nonostante l’emergenza sanitaria: tutti gli artisti stanno infatti lavorando da casa per poter continuare le produzioni future. E mentre Minions 2: Come Gru diventa cattivissimo e Sing 2 sono stati rimandati, sembra proprio che non sia previsto alcun ritardo per il tanto atteso adattamento animato di Super Mario.

Come racconta Deadline, infatti, lo studio Illumination può tranquillamente operare a pieno regime in quanto la modalità definita in Italia come “smartworking” è sempre stata la prassi. Il vero e proprio studio di animazione si trova infatti in Francia, a Parigi, mentre gli headquarters dove vengono prese le decisioni creative sono a Santa Monica: insomma, la distanza non è mai stata un problema. Secondo il report, gli ultimi mesi sono stati “estremamente produttivi, innovativi e creativi per l’azienda”, al lavoro sia sui già citati Minions 2 e Sing 2, che su Super Mario e due nuovi progetti originali.

Come comunicato in precedenza, quindi, si punta al 2022 senza alcun ritardo per l’arrivo sul grande schermo del primo cartoon americano di Super Mario. Un compito che Chris Meledandri di Illumination prende molto seriamente; infatti aveva precedentemente dichiarato a Variety: “È un incarico davvero ambizioso. La sfida è prendere degli elementi dall’originale e approfondirli trovando un buon compromesso con ciò che generazioni di fan adorano già di Super Mario, ma allo stesso tempo creare anche qualcosa che sia organico, iconico e che possa reggere tre atti di film”.

La pellicola sarà prodotta in stretta collaborazione con Nintendo e con la supervisione di Shigeru Miyamoto, il creatore del videogame.

13 Maggio 2020 0 comment

Animazione Americana Film

Braccio di Ferro di Genndy Tartakovsky è di nuovo in produzione

written by Irene Rosignoli

La community di appassionati di animazione rimpiange da anni questo film, annunciato e poi mai realizzato da Sony Animation. Ma ieri è arrivata una bellissima notizia: contro ogni speranza, il Braccio di Ferro di Genndy Tartakovsky è tornato in produzione presso un altro studio!

L’acclamato regista, noto per la saga di Hotel Transylvania e per serie come The Clone Wars, Il laboratorio di Dexter e Samurai Jack, è tornato al lavoro sulla pellicola per conto di King Features, l’editore delle strisce di Popeye/Braccio di Ferro. L’azienda sta cercando di modernizzare alcuni suoi personaggi storici per le nuove generazioni, ad esempio creando i nuovi cortometraggi Popeye’s Island Adventures, arrivati su YouTube nel 2018 in occasione dei 90 anni del personaggio. Inoltre, King Features è al lavoro sulla serie animata ispirata al videogame Cuphead.

Come abbiamo precisato, Genndy Tartakovsky era al lavoro su un adattamento di Braccio di Ferro già nel 2012, ma il film è stato purtroppo cancellato a causa dei cambiamenti di dirigenza che hanno travolto Sony. Nel 2015 infatti il regista ha affermato: “Adoravo cosa stavamo facendo, ma penso che lo studio stia attraversando dei cambiamenti e non credo che abbiamo più la stessa idea sul tipo di Popeye che vogliamo fare”.

In seguito Tartakovsky ha iniziato a lavorare sui suoi progetti originali per Sony: Can You Imagine? (anch’esso successivamente cancellato), e più recentemente Fixed e Black Knight, che saranno i primi film d’animazione di Sony Animation rivolti al pubblico adulto.

Per quanto riguarda Braccio di Ferro, dunque, bisognerà aspettare ulteriori informazioni da parte di King Features, ma è bello sapere che il film è tornato in produzione. Di seguito il test per l’animazione che era stato diffuso da Sony nel 2014.

Fonte: Animation Magazine

12 Maggio 2020 0 comment

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